![](data:image/svg+xml,<svg xmlns="http://www.w3.org/2000/svg"/>)
Wyniki konkursu narysuj renektona #drawrenekton
Przez ostatnie trzy tygodnie artyści z całej Europy i Bliskiego Wschodu starali się przedstawić Renektona Pustynnego Rzeźnika w jego najbardziej przerażającym stanie, a jednak zrelaksowanego! Konkurs #DrawRenekton zakończył się oficjalnie 7 grudnia 2023 roku, a dziś z radością ogłaszamy zwycięzców!
Poprosiliśmy siedmiu wyjątkowo utalentowanych artystów, by zasiedli w oficjalnym jury, które zdecyduje o przyznaniu nagród. Jego członkami byli:
Informacje o nich oraz ich porady znajdziecie na końcu artykułu!
Zwycięzca nagrody głównej
Jurorzy jednogłośnie zdecydowali, że główną nagrodę otrzyma pyreal_art za swoją szczegółowo dopracowaną ilustrację przedstawiającą Renektona relaksującego się w, prawdopodobnie, shurimiańskiej łaźni. W trzecim kwartale 2024 roku otrzyma figurkę Pustynnego Rzeźnika Renektona Infinity Studio x League of Legends (wersja Mistrzostw) w skali 1:4 oraz skórkę Mistrzowskiego Renektona.
Wyróżnieni
Ten konkurs znów udowodnił, że do społeczności LoL-a należy wielu niesamowitych artystów. Pięciu poniższych uczestników otrzyma wybranego przez siebie pluszaka ze sklepu Riot Games oraz skórkę Mistrzowskiego Renektona. Gratulujemy wszystkim laureatom i dziękujemy za wasze prace!
O jury #DrawRenekton
AnaDragomir to graficzka 2D z Rumunii zajmująca się głównie designem postaci. Projektowała już postaci do gier i animacji. Wykonywała też ilustracje do książek dla dzieci. Często rysuje coś wiedźmowatego, rozmyślając o magicznych światach. Radzi innym artystom, by zawsze zaczynali od historii, zwłaszcza w konkursach takich jak ten, gdzie motyw przewodni ma duży potencjał, by jakąś opowiedzieć. Pomyślcie o zabawnej lub bliskiej odbiorcom sytuacji, w której umieścicie postać, a dalej wszystko potoczy się samo. Jeśli będziecie się przy tym dobrze bawić, to odbiorcy też będą.
Caelys to ilustratorka-freelancerka z Francji. Przez około dekadę tworzyła wiele rożnych treści graficznych dla społeczności League of Legends. Wskazówka, którą chce wam dać, jest taka, że ważna podczas tworzenia jest dobra zabawa! Czerpcie inspirację z tego, co kochacie, co was ekscytuje lub bawi... Wykorzystajcie swoje pasje, by tworzyć wyjątkowe, oryginalne prace.
CKibe, która ma na imię Roberta, urodziła się w Mediolanie w grudniu 1993 roku. Po ukończeniu studiów graphic design zdecydowała się zostać ilustratorką-freelancerką, pracując nad wieloma projektami z ważnymi postaciami i firmami. W swoim portfolio ma marki takie jak Charles LeClerc, Ninja, Rovazzi, Riot, Blizzard, Red Bull i Twitch. Oprócz tego od 2016 roku streamuje na Twitchu, a w 2020 roku została pierwszą włoską ambasadorką tej platformy. W 2023 roku Riot poprosił Ckibe o stworzenie całego projektu poświęconego dziesięcioleciu League of Legends we Włoszech!
Josilix, czyli Josephine Kirstaedter-Kugel, urodzona w Berlinie (zanim to było fajne) jest kreatywnym mózgiem branży gamingowej. Pracuje jako projektantka, ilustratorka, autorka i wykładowczyni, odkąd uzyskała tytuł magistra projektowania komunikacji. Zasłynęła ze swoich prac fanowskich z uniwersum League of Legends, jeszcze gdy uczyła się w szkole. Krótko potem zaczęła rysować na streamach i w mediach społecznościowych. Wykorzystuje tylko tradycyjne metody tworzenia, takie jak kredki lub farby olejne. Jej największą inspiracją są gry wideo, zwłaszcza League of Legends i TFT.
Nine, jak dziewięć po angielsku, jest artystą cyfrowym od 11 lat. Uwielbia tworzyć to, co akurat siedzi mu w głowie. Nie ogranicza się w żaden sposób, jeśli chodzi o styl i zawsze stara się próbować nowych rzeczy, by zaspokoić swoją niekończącą się chęć tworzenia. Uwielbia uwieczniać ważne chwile (i memy).
Tofusenshi czyli Petra to ilustratorka-freelancerka mieszkająca w Pradze. Lubi tworzyć różne prace, ale szczególną przyjemność sprawia jej przedstawianie postaci, zwłaszcza z elementami fantasy! Uwielbia styl graficzny League of Legends — jej kariera zaczęła się właśnie od tego, że tworzyła dzieła przedstawiające bohaterów jej ulubionej gry i pokazywała je innym. Jako artystka nieustannie uczy się wykorzystywania nowych technik, słucha konstruktywnej krytyki i stara się być coraz lepsza. Początkującym artystom radzi, by tworzyć to, co im samym się podoba, bo wymuszanie na sobie kreatywności na potrzeby zadań, których się nie lubi, może w końcu prowadzić do wypalenia.
Wanda to hiszpańska ilustratorka i graficzka koncepcyjna mieszkająca we Francji. Uwielbia tworzyć fanowskie prace, brać udział w konkursach graficznych i, oczywiście, dzielić się pięknymi dziełami! Wanda, tak jak reszta jurorów, ma kilka wskazówek dla początkujących artystów:
- Uwielbiam punkty odniesienia — pomagają mi zrozumieć, jak powinna działać część ciała albo jak ma wyglądać perspektywa z budynku w tle. Czasem dzięki nim powstają mood boardy, z których czerpię inspirację!
- Jestem wielką fanką opowiadania historii przez ilustracje. Nawet jeśli nie są to akurat kompletne sceny z wieloma postaciami, to można przekazać wiele informacji i uczuć przez spojrzenie, oświetlenie, postawę... spróbujcie coś opowiedzieć odbiorcom 🙂
- Najważniejsza według mnie jest dobra zabawa podczas tworzenia. Cieszcie się czasem spędzonym samemu ze sobą przed kartką papieru lub ekranem i przelejcie na nie to, co macie w sercu!